[中图分类号]：G632 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2013）-3-0-01
在动漫教学领域中，两者都是以图形为结合的表现形式，两种字意中所表达的基础是相同的，包容了二维与三维的教学。如果说动漫中角色造型与线条是动漫的“生命”，那么色彩、光感、影像将是动漫的“血肉"，而民族性的创新风格特征，就是整个动漫的“精髓”。只有这三位一体的结合，才是当前我国动漫教学的重点。尽管我国高校在动漫教学中培养学生创新性方面积累了丰富的经验取得了重大进展，但是在实际的培养学生动漫创新性过程中，很多问题仍然存在。本文主要研究高校动漫教学培养学生创新性策略，为我国高校在动漫教学中培养学生创新性方面的进一步发展提供借鉴。
一、学生造型设计创新培养
在动漫教学中，进行造型设计是必须的，造型设计有无创意直接影响到整个动漫作品的质量以及格调，从一定程度上来讲，关系到整个作品的基本格调。传统的动漫教学往往采用的是单一写实素描教学，这种教学形式早已不再适应现代动漫教学的发展。加强造型设计早已成为目前我国动漫教学的主旋律。学生造型设计创新培养主要从以下几个方面入手。第一，对看的培养。对于那些动漫基础薄弱的学生，进行造型设计的关键在于观察，将静态的物体转变为头脑中活动的想象，从而更好地进行造型设计。看的主要目的是为了观察生活，从生活中汲取动漫角色，引导学生增强对于造型元素的分析。第二，对变的培养。变也是当前动漫教学中的关键环节，也必须将对于变的理解渗透到动漫教学当中，动漫的手法比较虚拟，它不同于现实影片。在实际的动漫教学中，老师应该努力引导学生进行大胆变化造型，丰富学生的想象力。第三，对画的培养。画是动漫教学中的重点以及关键，动漫中的绘画离不开对于传统的练习方式，大量的加入默写以及速写的练习力度。
二、学生色彩知识创新培养
众所周知，色彩是动漫的血肉，色彩在动漫中的运用有着重要的作用，对于动漫的创新有着重要的作用。基础色彩一般来讲构成了动漫的基本基调，对于动漫的画面起到衬托的意义。首先，关于动漫中的装饰图案，装饰图案在动漫中往往起到引导的作用，对于动漫基础薄弱的学生来讲，加强对于装饰图案的训练，对于提升学生动漫水平有着重要的作用。在对装饰图案进行了一定的训练之后，老师应该指导学生根据自身喜好进行抽象、变形、变色以及人物、场景的重新定位，从而提高学生装饰图案设计水平。其次，强化学生色彩写生。色彩写生主要包括两部分，一部分是人物写生，另一部分是自然写生。对于动漫专业学生来讲，加强人物动物、室外风景、静物写生的目的是为了满足动漫设计中人物角色的设定。在初始阶段的色彩写生锻炼中，色彩写生的目的之一是为了锻炼学生的观察能力，培养学生对于自然界色彩的感觉能力。再次，强化色彩中的延续。色彩中的延续主要指的是，学生对于整个动画画面以及画面角色的色彩感觉度，让学生充分的利用色彩的基本原理，进行冷暖色彩的对比进行，然后根据实际的动漫场景进行设计。
三、学生民族文化运用创新培养
民族文化被称为是动漫教学的精髓，中华上下五千年民俗文化，在动漫教学中加入民族文化，可以增加动漫教学的生动性以及新颖性。目前，我国动漫行业往往借鉴西方动漫发展道路，而对于本民族的文化则是比较忽略，导致动漫中民俗文化因素减少。首先，老师应该努力增加学生对于民俗文化的理解，可以向学生灌输一些中国传统动画先例，包括《哪吒闹海》、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等动漫的学习，从而在传统的动漫文化中汲取养分。其次，引导学生吸收中国传统文化，增加民族性课程学习，引导学生增强对于中国传统文化的了解，从中国传统的木偶、皮影、京剧、剪纸等艺术形式中，汲取养分，运用到动漫学习与创作中。可以把传统京剧脸谱、年画、壁画、饮食文化，各民族服饰与建筑的演变，和中国艺术大师的作品风格相结合，再提炼吸收到自身的动漫创作中。
总结：
在我国当前的蓬勃发展的产业环境下，把动漫教育孤立地作为亭台楼阁和上游产品的一类品种的观点是不明智的。动漫产业经济的发展、动漫创意运作的优化、制作水平的提高都必须依靠人才，产业要做大做强更需要大量的动漫人才，而人才的培养和凸显归根结底靠教育，动漫教学的特征决定了动漫教师的高素质、产业与教育的连结化。我国高校在动漫教学中培养学生创新性方面积累了丰富的经验，但是在实际的培养学生动漫创新性过程中，很多问题的存在严重影响着我国高校动漫教学以及学生动漫学习的进一步发展。高校动漫教学人员应该深入研究培养学生创新性策略，为我国高校在动漫教学中培养学生创新性方面的进一步发展提供借鉴与参考。
